Продолжаем проект «Календарь Иды», созданный на основе рукописи искусствоведа, подвижника культуры Курской области Иды Татарской.
1 августа
1940 – на гастроли в Белгород прибыл оперный ансамбль Курской областной филармонии. В репертуаре 15 опер: «Травиата» , «Риголетто», «Тоска», «Русалка», «Демон» и другие.
1965 – в концертном зале Дома офицеров выступил с огромным успехом пианист божьей милостью народный артист СССР, лауреат Сталинской и Ленинской премий Святослав Рихтер. Звучали сочинения Моцарта, Гайдна, Бетховена, Прокофьева. Ученик Г.Г.Нейгауза стал к этому времени самым именитым музыкантом.
2 августа
1946 – родилась выдающаяся скрипачка, профессор Московской консерватории Лиана Исакадзе. Гастролировала в Курске.
3 августа
1778 – открытие миланского театра «Ла Скала» . В нём пели куряне Владимир Ивановский и Татьяна Коровина.
90 лет со дня рождения Марии Лукьяновны Биешу, певицы, Героя Социалистического Труда, лауреата Ленинской и Государственной премий, выдающейся исполнительницы оперных партий, эстрадных, народных песен и романсов, ведущей солистки Молдавской национальной оперы, академика. Обладатель Почётного титула «Лучшая Чио-Чио-сан мира». Неоднократно посещала Курск в качестве члена жюри Всероссийского открытого конкурса вокальной музыки им.Г.В.Свиридова. Проводила мастер-класс для молодых певцов.
4 августа
1936 – в нашем городе прошло несколько концертов джаз-оркестра «Вайнтрауб Синкопаторс». Зарубежный коллектив пользовался большим успехом в СССР. В нём отсутствовало грубое комикование. Пародийные или комические эффекты достигались слиянием музыки и движения.
1956 – закончились гастроли в Курске Краснодарского театра музыкальной комедии, показавших «Холопку», «Льва Гурыча Синичкина», «У нас на Кубани», «Вас ждут друзья», «Летучую мышь», «Продавца птиц», «Розу ветров».
5 августа
Самый знаменитый художник России Илья Репин родился в 1844 году. Наиболее известны его полотна «Бурлаки на Волге», «Арест пропагандиста», «Не ждали», «Иван Грозный и сын его Иван»… Последняя задумана под впечатлением второй части -«Сладость мщения»- симфонической сюиты Римского-Корсакова «Антар». Большой общественный интерес представило известное полотно Репина «Славянские композиторы» – групповой портрет двадцати двух русских, чешских и польских музыкантов нескольких поколений.
Памяти Модеста Мусоргского Илья Ефимович посвятил картину «Гопак». Русское искусство обязано художнику серией великолепных портретов, запечатлевших облик крупнейших деятелей отечественной музыки- Глинки в период создания оперы «Руслан и Людмила»), Стасова, Мусоргского, Бородина, Римского-Корсакова, Кюи, Антона Рубинштейна, Глазунова, Лядова и других.
Кисти Репина принадлежит также замечательный портрет друга русской музыки, великого Листа.
Наш город очень признателен художнику за полотно «Крестный ход в Курской губернии».
6 августа
1933 – 5 и 6 числа в бетонном, Летнем театре Курска выступил Илья Инсаров, певец, изобретатель нового музыкального аппарата эфирно-волновой музыки – Ильстон. Так впервые куряне познакомились с музыкальным электроинструментом. Ильсаров под аккомпанемент своего детища пел собственные песенки.
7 августа
80 лет Александру Журбину, автору балетов «Женитьба» по Н.В.Гоголю, «Западня»; 12 мюзиклов, в том числе «Принц и нищий» по М.Твену, «Пенелопа», «Биндюжник и король» по И.Э.Бабелю; вокально-симфонических произведений, двух симфоний, инструментальных концертов, сонат, вокальных циклов, музыки к спектаклям драматического театра, кино- и телефильмам, опер «Луна и детектив», «Нетерпение», рок-оперы «Орфей и Эвридика», показанной на сцене Курского Дома офицеров в концертном исполнении.
1957 – 6 и 7 августа выступил в Курске популярный в то время тенор Геннадий Пищаев.
1921 – умер Александр Блок. Начинал в духе символизма «Стихи о Прекрасной Даме», отход от которого провозгласил в драме «Балаганчик». Первая советская поэма о революции – «Двенадцать». Гуманистический пафос, историзм мышления, отточенность формы делают поэзию Александра Александровича значительным явлением национальной культуры.
Проходят десятилетия, но трепетный пульс поэзии А.Блока по-прежнему бьётся в унисон с нашим временем, искренняя исповедь большого человеческого сердца, запечатлённая в его стихах и поэмах, по-прежнему продолжает волновать умы и сердца миллионов людей, неотступно влечёт к себе художников и композиторов. В общении со стихами поэта им во многом помогает исключительная тонкость блоковского слухового восприятия мира.
На протяжении XX века к поэзии Блока обращалось около 160 композиторов, на музыку положено более 400 стихотворений, некоторые из них озвучены много раз. Характерно, что в начале века композиторов в основном привлекала чистая лирика Александра Александровича, тонкая, порой изысканная в своей звукописи, всегда согретая неподдельным человеческим переживанием. Достаточно назвать дуэт Н.А.Римского-Корсакова «Медлительной чертой нисходит день осенний», детскую песенку «Вербочка» Ц.А.Кюи, отдельные романсы С.В.Рахманинова -«Ночью в саду у меня”, А.Т.Гречанинова, С.Н.Василенко, Р.М.Глиэра, М.Ф.Гнесина, В.В.Щербачёва, Н.Я.Мясковского. Первой попыткой вывести поэзию Блока в сферы широкого симфонического звучания явилась Вторая симфония Щербачёва для солистов, хора и оркестра в пяти частях. Далее прибавилась впечатляющая фреска Ю.А.Шапорина – симфоническая кантата «На поле Куликовом». Среди многочисленных циклов укажем на «Петербургские песни» Г.В.Свиридова для солистов и фортепианного трио, «Семь стихотворений А.Блока» Д.Д.Шостаковича, ораторию-поэму В.Н.Салманова «Двенадцать», камерную ораторию «Вьюга» Л.А.Пригожина, кантату С.М.Слонимского «Голос из хора», балет Б.И.Мищенко «Двенадцать» и многие другие.
Незабываемое впечатление произвёл Александр Блок, выступая в Думском зале Курска в 1909 году с лекцией, посвящённой поэзии Фёдора Тютчева и Афанасия Фета.
7 августа 1938 года перестало биться сердце Константина Станиславского (настоящая фамилия Алексеев), советского режиссёра, актёра, теоретика театрального искусства и педагога. На многолетнем опыте созданного им драматического Художественного театра он открыл законы, выработав «систему» актёрского воспитания, способствующую сознательному овладению творческим процессом.
В 1918 году Станиславский возглавил оперную студию при Большом театре, реорганизованную в 1928 году в театр его имени, где Станиславский осуществил ряд постановок, главным образом оперной классики: «Евгений Онегин» Чайковского,«Царская невеста» и «Майская ночь» Римского-Корсакова, «Борис Годунов» Мусоргского, «Севильский цирюльник» Россини и другие. Давал советы курскому самородку Надежде Плевицкой.
На фото из открытого доступа Мария Биешу в роли Чио-Чио-сан