Как появляются художники, жизнь которых напоминает галерею искусств, где каждый день – это новое творение? Анна Сошина создаёт уникальные украшения для людей и жилищ, каждый камень и каждый стежок в руках мастера рассказывают удивительную историю.
И её собственная история удивительна. Анна родилась в Курске, но история семьи берёт истоки из Дона и притока Оки речки Цны.
– Мама моя – донская, казачка, а папа – тамбовский волк, – смеётся Анна. – Поскольку отец выбрал для себя военную стезю, служил там, куда Родина призовёт.
Так и оказалась семья молодого офицера в Курске, где родилась любимая дочь.
– У меня прекрасные родители, образованные, интеллигентные, дипломатичные и очень внимательные.
Заметив, что дочка рисует лучше других детей, всё свободное время проводит с красками и карандашами, перевели её в художественный класс 27 школы. Помимо углубленного изучения изобразительного искусства, можно было выбрать направление дизайна костюма. К окончанию школы Анна четко понимала, что хочет стать дизайнером.
– Дома всегда в фоновом режиме работало радио. Я услышала объявление, что Курский государственный университет (на тот момент он назывался иначе) открывает новое отделение на художественно-графическом факультете –дизайн интерьеров. Даже слабо понимая, что и как там будет, я загорелась идеей поступить именно туда!
Училась Анна всегда отлично, поступила легко и все шесть лет открывала для себя красоту граней профессии дизайнера. Поддерживали родители, считая выбор дочери правильным и перспективным, российский рынок очень нуждался в отечественных специалистах. Отмечали преподаватели и уже на пятом курсе предложили студентке остаться на факультете, сначала ассистентом, а потом и преподавателем.
– После получения диплома, я родила дочку. Объективно, работать с малышкой-грудничком на руках, невозможно. Но меня ждали! Дали погрузиться в счастье материнства, подрастить первенца, а спустя девять месяцев влиться в коллектив факультета.
Анна открыла в себе новый талант. У неё отлично получалось легко и свободно обучать студентов премудростям любимой специальности. Радовалась, когда сама и окружающие замечали их профессиональный рост.
– Дальше случился следующий декрет, история повторилась – меня пригласили преподавать в ЮЗГУ, на отделении архитектуры и градостроительства.
И снова радость от горящих профессией студентов, желание дать им качественное образование. Обучиться пришлось и самой: получила второе высшее по направлению архитектуры в знаменитом МАРХИ.
– Аспирантура в Москве была периодом открытий, когда талантливые, современные архитекторы предлагали передовые, невероятные проекты, двигают науку вперёд. На этом фоне грустно было видеть, что Курск отстаёт на полвека, а то и больше. Ясно понимала, что дальше продолжать преподавательскую деятельность не смогу.
Зато наружу рвался потенциал художника, уже будучи многодетной мамой, Анна решила начать свое собственное дело.. Не просто что-то создавать, а менять отношение к искусству.
– Мне пришлось разработать совершенно новый подход, обучиться новой технике техники люневильской вышивки крючком. А поскольку внутри я свободный художник, и просто вышивать было неинтересно, я начала миксовать, соединять разные стили декоративно-прикладного искусства.
Так появились декоративные интерьерные вышивки-панно. Представьте полотно замши полтора метра на метр, вышитое канителью, трунциалом. Завораживает. Первые же работы произвели фурор, заработало сарафанное радио. И вот уже 10 лет Анна уверенно занимает нишу интерьерной вышивки. Параллельно осваивает новые техники, добавляет рисунок на ткань, работает с жемчугом, драгоценными и полудрагоценными камнями. Стали появляться запросы клиентов на сувенирную продукцию, на изображения с курской символикой.
– Мне стало интересно пробовать делать украшения. Сначала броши в технике вышивки. Потом – модные аксессуары из натуральных камней. Они стали разлетаться, как горячие пирожки, работаю я исключительно с сертифицированным материалом, а каждый натуральный камень славится своими свойствами. Мало того, что это уникальная красота, такие украшения могут дарить спокойствие или, например работоспособность, вдохновлять, то есть корректировать психологическое, эмоциональное состояние.
В новом году поклонников таланта Анны Сошиной ждут новинки бижутерии и ювелирные шедевры с рубинами, жемчугом, янтарём, сапфирами и даже алмазами. Первая в наступившем году выставка открылась в городском центре культуры «Лира». Название с глубоким смыслом – «С любовью к России», как и основанный художницей арт-проект «Вернём искусству душевную теплоту».
– Как преподаватель нескольких российских вузов, я хочу привлечь внимание к нише современного искусства и его проблем. Утилитарное, типовое, стандартное и безликое должно уступить место удивительному, душевному, с внутренним светом. Хочется создавать такие произведения, мимо которых человек не сможет пройти, ему захочется украсить ими не просто пространство, а свою жизнь, передавать их по наследству.
Все, кто попал на орбиту творчества Анны так и говорят, что магия красоты останавливает мгновение, и тебе хочется бесконечно смотреть, получать эстетическое наслаждение, удивляться оптическим эффектам. Настоящее искусство оно про сильные эмоции и чувства.
– Положительные! – добавляет Анна Сошина.
Камни и нити: как курянка превращает жизнь в искусство
